מקריות והיעדר שליטה: טכניקות יצירה סוריאליסטיות
“קל כל כך יותר למות מהסתירות הפנימיות שלך מאשר לחיות איתן”, אלבר קאמי.
הסוריאליזם והדאדא באמנות פלסטית, בשירה ובספרות השתמשו בטכניקות ציור ובמשחקים רבים, כדי ליצור אמנות המורדת במוסכמות הרציונליות ומשתמשת בלא מודע, באקראי והמיקרי– כבסיס ליצירתיות ואמנות. להלן 29 שיטות יצירתיות סוריאליסטיות-היסטוריות, ששיחררו את הדימיון מכבליו.
1. אוטומטיזם:
אוטומטיזם סוריאליסטי הוא שיטה ליצירת אמנות שבה האמן מדכא שליטה מודעת על תהליך היצירה, ומתמסר למוח הלא מודע . טכניקת ציור זו זכתה לפופולריות בתחילת שנות ה-20. אנדרה מאסון והנס ארפ (ראו אמנות המקרה)עשו בה שמוש. אוטומטיזם שימש בדרכים שונות בכל ז’אנר של אמנות.
רישום אוטומטי וציור אוטומטי:
רישום אוטומטי היא טכניקה אמנותית שפותחה על ידי סוריאליסטים בה נותנים ליד לנוע באקראי על הנייר. הרישום משוחרר במידה רבה משליטה רציונלית. מכאן שהציור המופק עשוי להיות מיוחס בחלקו לתת המודע ועלול לחשוף חלק מהנפש, שאחרת היה מודחק. ציורים אוטומטיים נוצרו באופן היסטורי על ידי מדיומים ספיריטואליסטים, חלקם ייחסו אותם לשליטה של ישויות אחרות שיצרו את הציור תוך השתלטות פיזית על גוף המדיום.
בין האמנים שהשתמשו ברישום אוטומטי היו הילמה אפ קלינט, אנדרה מאסון, ג’ואן מירו, סלבדור דאלי, ז’אן ארפ, אנדרה ברטון ופרדי פלורס קניסטוף.
טכניקת הרישום האוטומטי הפכה לציור אוטומטי (כפי שניתן לראות בציורים של מירו שהתחילו לעתים קרובות כרישומים אוטומטיים). גם פאבלו פיקאסו נחשב למי שהשתמש ברישום אוטומטי בעבודותיו המאוחרות יותר, ובמיוחד בתחריטי השוורים והמינוטאורים משנות ה-60.
רוב הרישומים האוטומטיים של הסוריאליסטים, נראו כמו חלומות פיגורטיביים, או ליתר דיוק, הם התפתחו לרישומים כאלה כשנדמה היה שצורות ייצוג רומזות את עצמן. בשנות ה-40 וה-50 של המאה ה-20, הקבוצה אמנים צרפתית-קנדית בשם Les Automatistes יצרה אמנות מופשטת (בעיקר ציור) המבוססת על עקרונות סוריאליסטיים. הם נטשו כל זכר לייצוג מכל סוג שהוא בשימוש שלהם ברישום אוטומטי. זוהי אולי צורה טהורה יותר של ציור אוטומטי מכיוון שהיא יכולה להיות כמעט לחלוטין בלתי רצונית – כדי לפתח צורה ייצוגית המוח המודע מחויב לקחת חלק בתהליך הציור,
אמנים סוריאליסטים גילו לעתים קרובות שהשימוש שלהם ב”ציור אוטומטי” לא היה אוטומטי לחלוטין, אלא היה כרוך בסוג כלשהו של התערבות מודעת כדי להפוך את התמונה או הציור למקובלים או מובנים מבחינה ויזואלית, “…מסון הודה ש” דימויים אוטומטיים כללו תהליך כפול של פעילות לא מודעת ולאחר מכן בחירה מודעת ופיתוח מודע.
קורס ציור ראשון לציון: Regina Nieke. ציור אוטומטי כבסיס. יש בה פרנסיס ביקון ויש בה ציירים אחרים-אבל הציור שלה אופטימי כל כמה שהוא מערב הרס וכאב.
כתיבה אוטומטית:
שירה אוטומטית היא שירה הנכתבת בשיטה אוטומטית. זו כנראה שיטת היצירה הסוריאליסטית המרכזית ומשמשת בשירה בצורות שונות עד היום. אחד השימושים הידועים ביותר בכתיבה אוטומטית של סופר גדול היה של ייטס (W.B. Yeats); שאשתו, הספיריטואליסטית, התאמנה בה, ייטס הכניס חלקים גדולים של כתיבה אוטומטית בעבודת הפרוזה שלו, A Vision וחלק ניכר משירתו המאוחרת, עם זאת ייטס לא היה סוריאליסט.
בסוריאליזם הצרפתי, אנדרה ברטון ופיליפ סופו נחשבו לעתים קרובות לחלוצי הטכניקה הזו עם האוסף שלהם Les Champs magnétiques (1919), שטענו שהוא האוסף הראשון שנכתב רק באמצעות השיטה האוטומטית: אך מחקרים עדכניים הוכיחו שלכתבי היד היו גרסאות ותיקונים רבים.
הסופר הצ’כי בוהומיל הראבאל השתמש בשיטת הכתיבה האוטומטית בספרו המפורסם “שרתתי את מלך אנגליה“.
2. בוליטיזם
בולטיזם (Bulletism) הוא התזת דיו על גיליון נייר ריק. לאחר מכן האמן יכול לפתח ציור על בסיס הכתם. כפסיכולוגים תל אביב של הסדנה לתהליכים יצירתיים, אנו עושים שימוש בטכניקה יצירתית, הדומה לכתמי רושאך כחלק מהטיפול.
3. קליגראם
(Calligramme) קליגרמה היא טקסט או שיר שבו המילים או האותיות מרכיבות צורה, במיוחד צורה הקשורה לנושא הטקסט או השיר. טכניקה זו פותחה על ידי גיום אפולינר.
4. קולאז’, Collage:
קולאז’ הוא מכלול של צורות שונות היוצרות שלם חדש. עבודת קולאז’ אמנותית עשויה לכלול גזירי עיתונים, סרטים, פיסות ניירות צבעוניים ד, תצלומים וכו”, המודבקים על משטח או קנבס.
5. Coulage או Carromancy :
Coulage או Carromancy, הוא מעין פסל אקראי שנעשה על ידי יציקת חומר מותך (כגון מתכת, שעווה, שוקולד או שוקולד לבן) למים קרים. כשהחומר מתקרר, מתקבל מה שנראה כצורה אקראית , אם כי המאפיינים הפיזיקליים של החומרים המעורבים משפיעים על התוצאה. האמן עשוי להשתמש במגוון טכניקות כדי להשפיע על התוצאה.
קורס פיסול: פיסול ועיצוב Carromancy- Pia Männikkö
6. קובומניה:
Cubomania היא שיטה להכנת קולאז’ים שבה תמונה או תמונה נחתכת לריבועים ולאחר מכן מרכיבים את הריבועים מחדש ללא התחשבות בתמונה. הטכניקה שימשה לראשונה את הסוריאליסט הרומני Gherasim Luca.
7. טכניקת חיתוך
טכניקת חיתוך היא צורה או שיטה ספרותית שבה טקסט נחתך באקראי ומסודר מחדש ליצירת טקסט חדש.
8.דקלקומניה, Decalcomania:
Decalcomania הוא תהליך של מריחת צבע עבה על קנבס ואז – כשהוא עדיין רטוב – מכסים אותו בחומר נוסף כגון נייר או רדיד אלומיניום. לאחר מכן מסירים את הכיסוי לפני שהצבע מתייבש. הדפוסים והטקסטורות של הצבע הופכים לבסיס של הציור המוגמר. מקס ארנסט עשה שימוש נרחב בטכניקה.
9. יומן חלומות
תיעוד חלומות, חלימה מודעת (Lucid Dreaming). דגירת חלומות. (dream incubation) וחלומות המשמשים כפתרונות יצירתיים.
10. אקו שיר, שיר הד
echo poem הוא שיר שנכתב בטכניקה שהומצאה על ידי Aurélien Dauguet בשנת 1972. השיר מולחן על ידי אדם אחד או יותר, העובדים יחד בתהליך של דיאלוג בין אישי או דיאלוג פנימי אוטומטי.
ה”בית” הראשון של השיר כתוב בעמודה השמאלית של פיסת נייר המחולקת לשני עמודים. ואז ה”היפך”, או ה’הד’, של הבית הראשון, בכל מובן המתאים לשיר, נכתב בעמודה הימנית של העמוד. הכתיבה נעשית באופן אוטומטי ולעתים קרובות הבית “ההפוך” מורכב מהתכתבות פונטית עם הבית הראשון.
11. Éclaboussure
Éclaboussure הוא טכניקת ציור סוריאליסטית שבו מניחים צבעי שמן או צבעי מים או ומתיזים מים או טרפנטין, כדי ליצור נתזים אקראיים. טכניקה זו מעניקה מראה של מרחב ואווירה. הוא שימש בציורים של Remedios Varo. אנו יוצרים בטכניקה דומה בסדנת האפוקסי תוך שימוש באפוקסי ודיו אלכוהולי.
12, גרפומניה אנטופית
(Entopic graphomania) גרפומניה אנטופית היא שיטה סוריאליסטית ואוטומטית לציור שבה יוצרים נקודות בדף נייר ריק על פי כתמים מקריים הנוצרים על ידי מים מותזים או אמולסיות של צבעים (ראו: ציור ורישום אנתוני גרומלי) לאחר מכן נוצרים קווים בין הנקודות; אלה יכולים להיות “קווים מעוקלים… או קווים ישרים”.[10] Ithell Colquhoun תיאר את תוצאות הטכניקה כ”הסוג המחמיר ביותר של הפשטה גיאומטרית.”[10] יש להבחין בין שיטות “אנטופיות” של רישום ויצירת אמנות, בהשראת תופעות אנטופטיות.[11] השיטה הומצאה על ידי דולפי טרוסט.
13. Étrécissements:
קולאז’ נתפס כשיטה המוסיפה חומר לאובייקט האמנותי ואפשר לחשוב עליו כעל פיסול בחימר ואילו Étrécissements היא שיטה רדוקטיבית ואפשר לחשוב עליה כפיסול בעץ או באבן, המסירים חלקים מהאובייקט . היא הוצגה לראשונה על ידי מרסל מריאן בשנות החמישים. התוצאות מושגות על ידי חיתוך חלקים מתמונות כדי ליצור תמונה חדשה.
14. גופה מעודנת:
גופה מעודנת או Cadavre exquis היא שיטה שבה אוסף של מילים או תמונות מורכבים באופן קולקטיבי. הוא מבוסס על משחק טרקלין ישן הידוע באותו שם שבו שחקנים כתבו כל אחד בתורו שורה על דף נייר, קיפלו אותו כדי להסתיר חלק מהמילים, ואז העבירו אותו לשחקן הבא. שתרם גם הוא שורה.
15. פרוטג’, Frottage:
Frottage היא שיטת יצירה שבה לוקחים עיפרון, פחם, פסטלים או גרפיט ועושים “שפשוף” על נייר המונח על משטח בעל מרקם כמו שולחן עבודה ישן. ניתן להשאיר את הציור כפי שהוא או להשתמש בו כבסיס לציור . הטכניקה פותחה בשנת 1925 על ידי מקס ארנסט, בהשראת רצפת עץ עתיקה שבה טקסטורת הקרשים הודגשה על ידי שנים רבות של קרצוף. דפוסי העץ העלו בו דימויים. הוא לכד אותם על ידי הנחת גיליונות נייר על הרצפה ולאחר מכן שפשוף בעיפרון רך.
16. עישון, Fumage:
Fumage או עישון היא טכניקה שבה רישומים נעשים על ידי עשן של נר או מנורת נפט על נייר או קנבס. טכניקה זו הוצגה על ידי וולפגנג פאלן.
זיגוג רב שכבתי, חוג ציור למבוגרים, בניית דיוקן
5#. ציור פעולה
ציור פעולה מתייחס לטכניקה שבה הציור נוצר דרך תנועה או הצייר משתמש בגוף כולו על מנת לצייר. הצבע מונח במחוות חופשיות פיזיות וגורפות. אמנים הבוחרים לעבוד בצורה זו מציירים באופן אינטואיטיבי ומתמקדים בביטוי עצמם באמצעות פעולת הציור הפיזית. טכניקה זו חושפת את הרגש או מצב הנפשי של האמן כאשר היא מתפרשת על ידי הצופה.
ציירים עכשוויים הידועים בעניין שלהם בציור מחוות כוללים את האמנים האקספרסיוניסטים המופשטים וילם דה קונינג, ורוברט מאת’רוול.
6#. Stippling- ניקוד וכתמים
אם אתה נהנה לעבוד עם דפוסים מורכבים וליצור ציורים מפורטים, אולי תרצה לנסות לנקד וליצור דפוסים בקווים . Stippling היא טכניקה המנצלת עיגולים קטנים או נקודות כדי ליצור תמונה. נקודות נעשות באמצעות פיגמנט בצבע אחד אשר מיושם באמצעות עט או מברשת. הנקודות עשויות להיות מסודרות כדי להציע צורות, צורות ואזורי ניגודיות העשויים להתפרש בדרכים רבות ושונות. פוינטליזם היווה שלב התפתחותי חופשי בטכניקה זו, וז’ורז’ סרה פיתח את הטכניקה כסגנון ציור פוסט אימפרסיוניסטי. אמנית הפופ ארט– יאיוי קוסמה היא הכוהנת הגדולה של טכניקת ציור זו בזמננו.
כתמיות וניקוד-קורס רישום תל אביב.
7#. מזיגה, פורינג
מזיגה היא טכניקה פשוטה אך יעילה שעובדת בצורה הטובה ביותר עם צבע אקרילי. במקום להשתמש בכלי צביעה כמו מכחולים או ספוגים לייצור יצירת אמנות, טכניקה זו כוללת יציקת צבע ישירות על משטח והטיית הבד בזוויות שונות כדי להפעיל את הצבע ולהזיז אותו מסביב. זו טכניקה מצוינת לציור מופשט , בשילוב עם שכבות נוספות. מרכיבים של המקריות כאמנות ופתיחת אפשרויות והתמסרות לתהליך של חוסר ודאות . תהליך זה עוזר לצבעים להתמזג באופן טבעי ויכול ליצור יצירות תוססות וייחודיות המשקפות את האופן שבו צבעים מתקשרים זה עם זה. אנחנו עושים שימוש בטכניקה זו בסדנת אפוקסי עם פיגמנטים שונים כדיו אלכוהולי.
8#. התזה
התזות היא טכניקה אידיאלית לנסות אם אתה מחפש לשחרר את עצמך ולהפנות את המיקוד שלך לציור כצורת ביטוי. טכניקה זו עוסקת כולה באימוץ חוסר ודאות, ויתור על שליטה באמנות והנאה מרמה של ספונטניות שקשה להשיגה באמצעות שיטות וטכניקות אחרות מבוקרות יותר. אם משתמשים בצבע אקרילי התחל על ידי הרטבת המברשת שלך במים ולאחר מכן טבול אותה בפיגמנט אקרילי והעיף את המברשת ישירות על הקנבס, בציור בצבעי שמן יש לדלל את הצבע בשמן פשתן ולהפוך אותו לנוזלי. ג’קסון פולוק הוא האמן הידוע ביותר בטכניקה זו.
9#. טבילה או מריחה
טכניקה קלה זו כוללת הטבעת צבע על משטח באמצעות מברשת זיפים נוקשה, מגבת נייר או ספוג. יש למרוח את הצבע די מהר בלחץ קל. הטבעה יכולה לעזור ליצור מרקם ותנועה ביצירה, מה שהופך אותה לבחירה טובה לצבוע צמרות עצים או ירק כדי לשקף תחושת תנועה. להשראה, עיין בכמה דוגמאות לעבודותיו של קלוד מונה.
10#. סכין פלטה
למרות שאתה עשוי לחשוב שסכין פלטה מיועדת רק לערבוב צבע על הפלטה שלך, ניתן להשתמש בכלי זה גם כדי ליצור כמה אפקטים ייחודיים בעבודה שלך שיהיה קשה להשיג באמצעות מברשת. סכיני פלטה שימושיים במיוחד למיזוג קצוות על ידי גרירת צבע אחד לתוך צבע אחר כדי ליצור מראה מחוספס עם מרקם. אתה יכול גם להשתמש בסכין פלטה כדי להכניס פרצי צבע קטנים לתוך ציור על ידי העמסת קצה הסכין בצבע וטביעתו על פני השטח.
